Yayoi Kusama – Museo Reina Sofia (11 mayo 2011)

6 05 2011

Yayoi Kusama 

Sala:    Edificio Sabatini. 1ª Planta (Sala A1)

Organización:   Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía

en colaboración con Tate Modern (Londres)

Actividades Paralelas:   Encuentro sobre Yayoi Kusama con Frances Morris

Fecha y Hora: 11 de mayo de 2011, 19.30h


El Museo Reina Sofía de Madrid acogerá desde el próximo 11 de mayo la primera exposición retrospectiva realizada en España por Yayoi Kusama .

La artista japonesa Yayoi Kusama (Matsumoto, 1928) desempeña un rol crucial en el arte de posguerra desde una posición excéntrica. De un lado, se aproxima al pop, a los nuevos realismos y al feminismo en sus instalaciones y faceta pública; de otro, su empleo de la repetición, del monocromo y de la retícula tienen que ver a la vez con la obsesión y la enfermedad mental. Esta exposición muestra a Kusama como una artista irreductible y esencial en las nuevas narraciones globales del arte contemporáneo.

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Exposición “Distancias Cortas”, de Julião Sarmento

3 05 2011

Del 3 de abril al 5 de junio. Casa encendida.


Proximidad, distancia, lo íntimo, lo ajeno y el papel del espectador son algunas de las claves de la exposición “Distancias cortas/ Close distance”, en la que conviven vídeo y pintura, performance y escultura, movimiento y estatismo. Dualidad que también hallamos en el encuentro entre una ejecución impecable, un punto de vista –el del autor– algo distante, el del «hombre invisible» en palabras del comisario, y la inquietud que experimentamos como público al tomar parte en estas escenas íntimas que existen en tanto que las presenciamos.

Esta exposición trata de ser una narración sobre el deseo en la obra del artista. La selección, en gran parte inédita en España, de obras que ahora presentamos, se ha reunido para mostrar diferentes aspectos del trabajo del autor y de la forma en que éste se relaciona con el espectador. La muestra, especialmente pensada para los espacios de La Casa Encendida, ha sido comisariada por Adrian Searle, escritor y crítico, responsable de la sección de arte en el periódico británico The Guardian. Así describe Searle la exposición Distancias cortas: “Dualidades —y quizá dialéctica— entre intimidad y distancia, ausencia y presencia, cosas dichas y por decir, ambigüedades de una u otra clase e imágenes muy fuertes conforman el modus operando de la exposición. (…) Los espacios y las salas de La Casa Encendida son idóneos para lo que podríamos considerar varias exposiciones separadas de la obra de un solo artista. Distintas atmósferas, distintos tipos de confrontación: ir de la oscuridad a la luz, de lo cinematográfico a lo físico, de la imagen al objeto, y vuelta a empezar; y, sobre todo, lo próximo y lo distante, lo íntimo y lo ajeno”.

La performance “Cometa”, que se presenta en nuestro país por primera vez, se representará a lo largo de toda la exposición en un espacio habilitado en la terraza.
Podrá verse de lunes a viernes de 13.00 a 21.00h, sábados y domingos de 11.00 a 21.00 h






El joven Ribera en El Prado

12 04 2011

El joven Ribera

5 de abril – 31 de julio 2011

De martes a domingo de 9 a 20h (último acceso a las 19h)

General: 10€ – Reducida: 5€

Comisario: José Milicua, Catedrático Emérito de Historia del Arte de la Universidad de Barcelona y Javier Portús, Jefe de Conservación de Pintura Española del Museo del Prado

Demócrito. José de Ribera. Óleo sobre lienzo, 120 x 90 cm. 1615 - 1616

Demócrito. José de Ribera. Óleo sobre lienzo, 120 x 90 cm. 1615 – 1616

José de Ribera nació en Játiva (Valencia) en 1591. Sin embargo, su carrera se desarrolló en Parma, Roma y Nápoles, donde cultivó un estilo que deriva del que había difundido Caravaggio. La etapa en la que estudió y reelaboró el lenguaje naturalista abarca sus estancias en Parma, Roma y los primeros años de su residencia en Nápoles. Este período, en el que se advierten diferentes fases desde el punto de vista de la escritura pictórica y de los intereses temáticos evidenciando cómo estilo e iconografía interactúan profundamente, es el objeto de esta muestra.

Durante su estancia en Roma, la precisión descriptiva y el claroscuro fueron utilizados por Ribera para renovar la presentación de asuntos tradicionales como los Sentidos, los Apóstoles o los Filósofos mientras que en Nápoles, estos mismos instrumentos proporcionarán a su pintura devocional una inconfundible carga de intensidad, rigor y drama.

El recorrido de la exposición se ha organizado en torno a distintos ámbitos que agrupan conjuntos de obras relacionadas entre sí o con períodos concretos de la estancia de Ribera en Roma y sus primeros años en Nápoles.

+ info: Joven Ribera





América Fría – La abstracción geométrica en Latinoamérica (1934 – 1973)

29 03 2011

 

11 de Febrero al 15 de Mayo 2011

acht argentijnse abstracten
acht argentijnse abstracten
Ámsterdam: Stedelijk Museum, 1953
Cartel de la exposición, 1953
Colección José María Lafuente

 

Cartografiar la historia —compleja y fragmentada— de la abstracción geométrica en Latinoamérica, para mostrar la renovación y el carácter diferenciado de sus invenciones y construcciones respecto a la abstracción geométrica europea es el propósito de la exposiciónAmérica fría. La abstracción geométrica en Latinoamérica (1934-1973). Pintura, fotografía, escultura y arquitectura están representadas en las casi 300 piezas–algunas de ellas nunca vistas fuera de sus países de origen– de más de 60 artistas procedentes de Argentina, Brasil, Colombia, Cuba, Uruguay, Venezuela y México. La muestra abarca un arco temporal definido por dos viajes de retorno de Europa a América: 1934, cuando Joaquín Torres–García regresa a Montevideo, y 1973, año de la vuelta del venezolano Jesús Rafael Soto para la inauguración de su museo en su ciudad natal, Ciudad Bolívar.

Detrás de esta muestra está el mayor esfuerzo realizado nunca por reunir las piezas más selectas de museos y colecciones privadas de Europa, Estados Unidos y Latinoamérica con el fin de ofrecer al público europeo la primera panorámica —si no exhaustiva, sí completa e históricamente rigurosa— de las corrientes abstractas americanas. La exposición es un proyecto de la Fundación Juan March, que ha contado con Osbel Suárez como comisario invitado, y en el que han participado algunos de los más reputados artistas y conocedores del arte en Latinoamérica —como Ferreira Gullar, César Paternosto, Luis Pérez Oramas, Gabriel Pérez Barreiro, María Amalia García o Michael Nungesser, entre otros.

Loló Soldevilla Carta celeste en amarillo n° 1, París, 1953. Óleo sobre lienzo
Loló Soldevilla
Carta celeste en amarillo n° 1, París, 1953.
Óleo sobre lienzo
Colección Museo Nacional de Bellas Artes, La Habana

La exposición refleja una Latinoamérica diversa del estereotipo habitual: frente a la tópica y apresurada identificación de ésta con la temperatura extrema de la espontaneidad y lo nativo con el Trópico y el Caribe, la obra de estos artistas es índice de una América “fría”, objetiva, geométrica y racional, de la que resulta una abstracción fascinante y sorprendente.

El catálogo que acompaña a la exposición, profusamente ilustrado y documentado, hace extensivo ese panorama a los interesados en el arte de un continente aún muy desconocido para el gran público.

 





Roller Disco en La Casa Encendida

11 03 2011

Durante cuatro días el Patio de La Casa Encendida se convertirá en una autentica Roller Disco. Este concepto de discoteca, donde los bailarines llevan patines, nació en EEUU en los años 70 cuando la música Disco vivía su máximo esplendor. Desde La Casa Encendida queremos recuperar ese espíritu, celebrándolo y adaptándolo a los ritmos más actuales. Roller Disco se nutrirá del sonido Nu-Disco siempre con un ojo puesto en los ritmos que originalmente generaron estos movimientos, Funk, Soul, Boogie y en los que luego mutaron Italo, Garage, Disco Power, de la mano de cinco Dj´s invitados por el sello Lovemonk: Revenge, Space Ranger, John Talabot y Señorlobo y Kon and Amir, que pondrán a prueba la destreza del público sobre ruedas. Cada día habrá dos pases y además, durante el fin de semana habrá un pase extra dedicado a niños y padres para que juntos puedan patinar, bailar y disfrutar de buena música.

 

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Días 10, 11, 12 y 13 de marzo

Mas info: lacasaencendida

 





ARCOmadrid_2011 (primicia)

16 02 2011

Como ya sabeis, la Feria Internacional de Arte Contemporáneo celebra su 30 Aniversario del 16 al 20 de febrero de 2011.

Este año, Arco nos deslumbra con algunas “cosas” nuevas…la sección ARCO 40 con proyectos de un solo artista seleccionados con obras que tienen en común Latinoamerica, Solo Projects o el 30 aniversario de Arco. Además encontraremos a galerías y artistas rusos debido que este año Arco tiene como invitado de honor a la madre patria.

No quiero desvelar más, y prefiero que lo viváis desde vuestras carnes!!

Un saludo,

 

Christian Busslinger

 





Si te gusta el tema de Barbra Streisand, tienes que oir esto!

14 02 2011

http://gobarbra.com/hit/new-9306bc0a73dcbb9165185f4fd064eb2a